持摄像机的人
没有剧本，没有演员，只有一个持摄像机的人穿梭在苏联的城市与乡村，记录下那个时代最真实的脉搏。
剧情简介
这是一部彻底改变纪录片历史的实验默片。影片分为四部分：清晨，持摄像机的人在城市苏醒前就开始工作，他扛着笨重的摄影机爬上屋顶、潜入工厂、走进剧院；白天，他记录下莫斯科和基辅的工人上班、妇女洗衣、儿童上学、运动员训练等日常画面，同时展现了摄影师如何在不同环境中选择角度、拍摄、剪辑；夜晚，他记录了城市的娱乐生活：爵士乐、杂技、舞蹈、台球；最后是剪辑师的工作场景，她在一堆胶片中快速剪辑，将不同时空的画面拼接起来。影片最具革命性的手法是“自我暴露”：观众不仅看到最终影像，还看到摄影机、摄影师、剪辑台，以及剪辑师如何挑选画面。维尔托夫用“电影眼睛”理论告诉我们：摄影机比人眼更真实，因为它能捕捉到人眼忽略的细节。影片中著名的“三重曝光”镜头——一只眼睛上叠加了摄影机的镜头——成为了电影史的经典意象。结尾，持摄像机的人站在巨大的电影银幕前，银幕上是他拍摄的所有画面快速闪过，然后一切归于黑暗。
影片短评
百年影史的丰碑，至今看依然震撼。它不仅是纪录片，更是一首献给电影的赞美诗。维尔托夫的蒙太奇技巧领先时代一百年，那些快速剪辑、分屏、叠化、慢动作、倒放，在1929年简直是外星科技。它是每一个电影爱好者的必修课。你会在一百年前的影像里，看到人类的永恒。
